lunes, octubre 30, 2006

"UNDERGROUND" y la metáfora cinematográfica




Han pasado 11 años desde su estreno, y reconozco que recién ayer, (gracias a Cecilia que no permitió que pasara un día más) pude ver esta extraordinaria película de Kusturica.

En la Yugoslavia de la segunda guerra mundial, los entrañables amigos Marko y Blaky luchan contra la invasión alemana. Sin embargo, esta amistad se ve corrompida por el poder, el dinero y el deseo por la misma mujer, Natalija. Marko mantiene en un sótano a Blaky y su séquito durante 20 años haciéndoles creer que la guerra continúa y obligándoles a fabricar armas, supuestamente para apoyar a la causa, cuando en realidad Marko las trafica enriqueciéndose con esto. Un día Blaky escapa para acabar de una vez por todas con la guerra y se encuentra, sin saberlo, con otra peor (la guerra de los Balcanes).

Kusturica narra magistralmente la triste historia de Yugoslavia utilizando esta metáfora del pueblo sepultado que vive una esperanza prefabricada por falsos ídolos. Narra la metáfora con el uso de la farsa y la sátira creando una tragicomedia que desborda los límites de la narración convencional. Los personajes son el reflejo de las autoridades que mantienen adormecido a un pueblo, son el reflejo también del mismo pueblo que se mata por una verdad perdida. Cada uno de los personajes va deshumanizándose a la vez que se deshumaniza la historia de la mano de guerras absurdas. En las escenas finales el personaje de Iván (cándido hermano de Marko) busca a su país inexistente entre laberintos subterráneos que simbolizan una Europa intentando salidas, encontrando la verdad que a la vez es la muerte misma. Sin embargo, en un final alegórico, esta nación se unifica en una reconciliación jubilosa, (acompañado de la fabulosa música de Goran Bregovic), navegando sin rumbo sobre una isla paradisíaca, mientras Iván nos cuenta “Érase una vez un país ...”.

Se puede hablar mucho más de esta película, y la batuta mágica de Kusturica que nos va dibujando su metáfora desde los límites de la ficción como son la farsa y el humor del absurdo integrándola con los límites del realismo puro como es el registro documental.

Nunca es tarde para decir algo sobre una buena película.

lunes, octubre 23, 2006

Colegio cerrado




el patio calla finalmente reposado
y nos mira cansado el salir corriendo el grito
la calle desborda en risa de salida
el colegio sin vida cierra su boca

¡rico el sanguito, flan en papel,
presta cincuenta, échele miel!


pronto la vereda también silencia
la poca risa que lustraba el suelo.

(no hay nadie, amigos ni sanguito
flan ni monedas, refresco ni kekito)


únicamente el colegio mirando mudo
a mi infancia que remeda un hombre vacío

el retorno está perdido y sólo me espera
la espera larga en la calle vieja
con sus horas muertas como sus habitantes
que me observan desde el portón sin risa
del indiferente patio en blanco y negro.

viernes, octubre 13, 2006

Blanca Varela




A propósito del Premio Internacional de Poesía Ciudad de Granada Federico García Lorca, otorgado a Blanca Varela, recordemos el poema "Vals de Angel" de su libro "Valses y otras falsas confesiones"


Vals de Ángel

"Ve lo que has hecho de mí, la santa más pobre del museo, la de la última sala, junto a las letrinas, la de la herida negra como un ojo bajo el seno izquierdo. Ve lo que has hecho de mí, la madre que devora a sus crías, la que se traga sus lágrimas y engorda, la que debe abortar en cada luna, la que sangra todos los dias del año. Así te he visto, vertiendo plomo derretido en las orejas inocentes, castrando bueyes, arrastrando tu azucena, tu inmaculado miembro, en la sangre de los mataderos. Disfrazado de mago o proxeneta en la plaza de la Bastilla Jules te llamabas ese día y tus besos hedían a fósforo y cebolla."

domingo, octubre 01, 2006

Cortos ganadores y comentarios


Este mensaje lo escribí en la lista de cinemaperú la semana pasada, pero como algunos amigos que no están en la lista, me preguntan sobre algunos cortos, lo publico también en el blog para sus comentarios.


Hola. Me sumo a las felicitaciones por la organización del festival, durante toda la semana me di un tiempo para ver algo de él. Felicitaciones también a los ganadores, aunque nunca queden todos contentos. Por lo tanto, permítanme ventilar mi subjetividad con solo las ganas de compartirla con ustedes.
El primer y segundo lugar lo obtuvieron excelentes cortometrajes, “El gran Zambini” y “Chatarra” (siguen coleccionando galardones) además de llevarse la mejor dirección, fotografía y guión, pero “La Guerra” creo que también merecía obtener algunos de estos premios por su guión contundente, uso de la incisiva narración en segunda persona, edición envolvente, fotografía dramática, ya la dirección al niño actor con miradas y movimientos tan precisos.
“Infierno grande” obtuvo Dirección Artística, y Mejor edición. Supongo que también estuvo dando vueltas al escoger la mejor banda sonora. (Que también se llevó el Zambini)
“El Chalán” sin duda fue el corto peruano mejor realizado que ví en el festival, preciso también el premio a la música original. (No pude ver “XP” premio de Conacine y mención honrosa) Por la reacción positiva de la gente en las salas, pensé en todo momento que El Chalán se llevaría también el premio del público, me sorprendió mucho enterarme que ese premio lo obtuvo “Los Santos” corto de Otero muy inferior a su anterior obra (incluso con saltos de continuidad temporal, y otros aspectos que mejor los dejo allí) Sobre este punto comento que solo encontré el ánfora para el premio del público, en la universidad de Lima, no encontré ánfora en CAFAE, ni en el CC de España. El Chalán también obtuvo el premio a mejor corto latinoamericano, pero algunos cortos argentinos me gustaron un poco más, como “Ana”.
Carlos Gassols
fue el mejor actor por "Los herederos" y ni vuelta que darle. El premio a Mejor Actriz fue para la española Antonia San Juan por “La China”, valga el saludo a las buenas actuaciones de las peruanas Maria del Rosario Zevallos y Maria Laura Vélez en “Adiós” y “Tú” respectivamente, cortos fuera de competencia, pero mostrados al público por una buena iniciativa de los organizadores.
No llegué a ver “Made in Italy”, solo vi algunos documentales simpáticos como “Vilcabamba …”, “Emiterio” (premio de Chaski), y otros que entrarían en el estilo de la docuficción como “Maratonautas”.
“La Ciudad Cansada
” es una muy buena animación con un buen guión, pero me quedo con “Broken Wire” ese trágico triángulo de amor entre muñequitos de alambre.
Eso es todo. Nuevamente felicitaciones a los organizadores y a los ganadores, esperamos con ansias el tercer festival.